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| Doc by the Sea 紀錄片提案大會會場旁可漫步水草間的淺海／圖片提供 林婉玉 |
文／林婉玉
編按：紀錄片《重_力》（Gravity, Movement）（註1）一案，由本文作者林婉玉執導、卓紫嵐擔任製片共同參與 2024 年 Doc by the Sea 提案大會，並獲得韓國 DMZ Docs Award 獎項肯定。
今年四月，正在有點孤獨的剪輯期，注意到 Doc by the Sea 提案大會（後簡稱 DBTS 提案大會）延期收件訊息的時候，大概只剩下三四天時間，幾乎無法猶豫。由於去年有幸參加 Taiwan Doc 舉辦的 Doc＋工作坊，當時練習過改寫中英文版的影片企劃書，幫助我在短時間內整理好報名的資料。六月份收到獲選消息，這是我第一次親身參與海外紀錄片工作坊與提案大會。培訓分為兩階段，七月底、八月初是線上工作坊，九月初實體在峇里島舉行，而我參與的剪輯工作坊多安排了四天實體與剪輯導師工作的時間。
《重_力》（Gravity, Movement）一案發展了很久，我拍攝的主題與對象是二十年前開始影響我的人。素材的年份可回顧到 2005 年左右。2017 年，本案獲得拍攝資金的挹注，正式拍攝。其中歷經疫情與母職生活，面對製作出現了各種不同於以往的難題。雖然製作本片並非我一人之力，已有幾位夥伴同行，也經歷過一些國內補助與工作坊，是否要再投件申請，除了尋覓短缺資金（然而完全沒有把握）以外，最主要的原因是想要找一位剪輯導師。厲害的老師很多，然而需要他們留下時間看你的作品，我想只有正式的工作坊關係最容易了。
DBTS 提案大會今年有三位負責剪輯工作坊的導師：Annie Fabini 來自德國，已是第五次擔任此工作坊導師；秦岳志（Hata Takeshi）來自日本，是第二次擔任此工作坊導師，兩人都有 25 年的業界經驗；第三位Swann dubus 有 16 年業界經驗，是長居在越南河內的法裔剪輯師／導演。每位導師選擇兩部作品指導，我和另外一部來自香港的製作為秦岳志指導。
今年在正式線上工作坊開始前一天，DBTS 提案大會安排了一個前夜祭般的活動：給導演的心理諮商之夜。限定所有參與案子的導演必須參加，由來自英國的製片／諮商師 Rebecca Day 主持。這個活動是今年首次嘗試，可以見得 DBTS 提案大會在提案培訓以外，想與紀錄片工作者創造些不一樣的關係。Rebecca 帶領的其中一個活動是共同書寫字雲，題目是「用一個字，描述你做為一個電影工作者的經驗」，眾人陸續丟出許多字眼：
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| 圖片提供 林婉玉 |
不少情緒，低潮、寂寞、傷腦筋、疼痛、喜悅與快樂等字詞，也有許多關於網絡、連結、團體合作等字。看到有人提出「transcendence」，真想知道具體來說是指什麼？我送出的第一個字是也是情緒：「憤怒」，但看著大家丟出來的字，漸漸我也想補上「愛」。
在主辦方隨性分組之下，開始進行小組討論，大家分享來參與 DBTS 提案大會的意圖。我分享，平常我以剪輯師的身份參與製作，自詡可以幫助導演釐清影片；然而面對自己的製作，卻一團迷霧。另一位導演表示經驗相同，他平常也是剪輯師，可是要做自己的生命故事，卻很困難，來工作坊的目的是「Clarity, Clarity, Clarity」。老實說，這樣線上會面，雖能感到同業的共同經驗，但能夠深度對話還是滿難的。不過這一群陌生人，畢竟每個都是很有個性的導演，觀察他們的反應，是否會在這樣的短暫對話中表露真心和感情，每個人都有差異，我也想像著別人與他們的製作之間的關係。
隔天，正式開始線上工作坊，每組與自己的導師工作。由於剪輯《雪水消融的季節》的經驗，我曾與導師秦岳志在山形道場 DOJO 線上工作過，但當時因為育兒，我只能留在台灣線上參與，這次將是第一次與他直接工作。秦岳志是一位心胸開闊，曾參與社會運動，後轉向紀錄片製作，經驗非常豐富的導師。在七月底的工作坊第一天，秦岳志製作了一個PPT，向我和另一組香港團隊介紹他自己，告訴我們在他的生命和工作經驗裡，有什麼與我們的製作相關連的地方，就我的部分，他舉例：
1. 在從事影像工作以前，他是一位社運工作者，後來他發現要說服人，只用語言文字很困難，製作紀錄片成為他說服人的方法。
2. 他參與過日本前衛劇場，對此非常感興趣。
3. 他製作過的身障藝術家紀錄片。
秦岳志的分享，其中有我已知也有我未知的部分，這些連結確實讓我更加安心，以及有案子被重視的感覺，我也很好奇他的過去經驗與喜好。對於香港團隊的部分，秦岳志表示他長期製作在日本發行的香港電影、紀錄片的預告片，他對於目前香港議題相當熟悉。在秦岳志的細心準備之後，兩組學員也分享了自己的經驗與背景。後來幾天，都是一對一的線上工作，針對目前的粗剪影片，逐步討論與分析。由於是跨語言的工作，必須將自己的所有資料準備好英文，腳本大綱、素材表，以及其他補充資料，如果來不及處理好文字，就需要一段一段解釋給導師。關於影片敘事，懂與不懂，有時候也是很直接的感受，面對自己很熟悉的題材，找到與人溝通之中的距離，就是這幾天努力搞清楚的事。從近到遠，從簡到繁，聽起來很單純，不過近與簡是什麼，也是需要尋覓一番。每天的一對一都超出預定的一倍時間，最後一天秦岳志提出一個新的剪輯結構意見給我。
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| 秦岳志的自我介紹 PPT／圖片提供 林婉玉 |
一個月後，我前往峇里島的實體工作坊。機場非常繁忙，入境通關全自動，很快速就被接納的感覺（另一方面，就是沒什麼檢查的感覺）。我幾乎要忘了上一次獨自的旅行是幾年前了。我帶著工作主機、硬碟，甚至還有螢幕與投影機移動工作。來這裡找什麼？同時也問做一部電影在找什麼？一路上不斷地回想起過去走來的種種。到達住處地安頓時，旅館工作人員親切的問我來自哪裡，我回答台灣，他微笑詢問，台灣是中國一部分對嗎？我也微笑回答不是。立刻感受到身處在不熟悉的語境，以及這世界上大部分的人並不了解你這件事。
這次的 DBTS 提案大會的剪輯工作坊共選入六部作品，題材各不同，成員分別來自印尼、菲律賓、越南、南韓、香港以及台灣，除了亞洲地區的背景以外，也包含一位來自南非的韓裔剪輯師。一般能夠入選剪輯工作坊的案子多是在影片製作後期，有些製作已經歷經許多國際提案會與工作坊，身經百戰了。剪輯工作坊的實際見面時間比起提案階段要多三天，主辦方提供給我們一組一間 Villa 住宿兼工作室，得以架設起我們的剪輯工作臺。導師和主辦負責人 Gugi 則留宿在相對平價簡單的旅館，甚至沒有一張桌子在房間裡，Gugi 說他要改變遊戲規則，參與者要住得比導師來得好。Villa 有一個很大的戶外泳池，游泳池與池畔，在接下來的幾天將成為很重要的場域。
由於三天後要交正式的提案影片，秦岳志決定我們的工作的重點落在提案的七分鐘影片，與提案的表達文字。秦岳志很謙虛的說他不擅於提案，但他非常細心的協助我處理每一顆畫面，甚至英文字幕的表現（包含長度、翻譯、每個字幕之間的兩個空格等等），達到最佳溝通效果。
這幾天都在天黑後走出自己的房門，有如精神時光屋，發現泳池已經泡著其他剪輯工作坊的參與者，他們說腦力激盪之後，需要水的療癒。池畔給大家許多分享的時間，漸漸對彼此個性、製作、煩惱與期待有了更多認識。也從各地不同背景的分享中，對其他國家的生活政治與社會價值觀等等有了一些初步的接觸。住宿地滿佈果樹，菠蘿蜜、柚子、芒果、香蕉，還有許多的雞蛋花，座落各處，豐盛之間，每天也會看到小老鼠徜徉其中，後來也不以為意了。
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| Villa 晚間泳池時間／圖片提供 林婉玉 |
某晚，我本來想在房內準備我不甚熟悉的提案活動，結果房間突然停電，竟然也只有我這間房停電，並且旅館負責人無法立即解決問題。經由印尼籍工作坊參與者解釋，當地電力是一間一間加值使用的，在我束手無策了一兩個小時後，她協助我加值電力系統的費用，藉由她手機的 app 直接付款，我房間的電立即恢復，這究竟是電力系統不良還是規劃精準，應該怎麼分辨？
提案大會開始。每天要前往主會場，一個位於海邊的五星旅館場地，旁邊就是沙灘——可以步入漫步水草的淺海。今年是 DBTS 提案大會的第八屆，相較以往，增加紀錄短片的提案項目，以及在長片部分比原計劃多了一組提案。DBTS 提案大會總共六名工作人員，從世界各地邀集來的同業超過百位。主辦者 Gugi 說，在其他的提案大會，一般會用「決策者」（decision maker）來描述這些代表影展或電視台的成員，在 DBTS 提案大會上，用「產業嘉賓」（industry guest）來指稱，或參與者會亦會自稱「觀察者」（observer）；此用意乃是希望這個提案大會是一個去中心、有平等關係的場合。
提案大會正式開始第一天，會場投影出兩頁的誓詞，並傳下麥克風請參與者輪流唸出：
我們允許我們自己與他人犯錯。
我們擁抱不完美與低畫質。
我們站出來分享也退後讓別人分享。
我們會堅持著去聽不適的、困難的內容。
我們問問題，提出好奇而非批評。
我們會照顧自己與注意需求。
我們接受這些對話是開始而非結束。我們會努力參與並積極聆聽。
我們從自己的經驗發言，並且使用「我」陳述。
我們會避免打斷他人，知道這裡只有一支麥克風。
我們擁抱脆弱以及情緒的光譜。
我們溫柔對待傷心、遺憾、生氣與憤怒的表現。
我們認出意圖並強調影響力。
提案大會經常是一種商業市場形象，與「可販售與否」牽連。又，談論影片的商業市場有一種歐洲中心的階級關係，這樣的價值觀常顯現在業內多處，包含台灣政府補助的獎勵原則中。然而，紀錄片，是一種包容性很強的類型，從私人到公眾，有各種關係與可能性。從地域性來看，不同地區的背景與語境也有著各式各樣的需求與難題，在彼此理解的過程中，已需要許多不同層面的橋樑。DBTS 提案大會的參與者中，有經驗豐富的影像製作人，他們熟習一切遊戲規則，也有非常純粹、年輕並第一次面對自我生命議題的人。雖然此處仍是一個提案大會，有限制時間表達與回應的機制，也有提案之前的訓練課程，給予聚焦指導等等，不過，在種種安排中可以感受到 DBTS 提案大會強調保護與平權的用心。
比如說，提案會最後有一場頒獎典禮，除了各方贊助與主辦安排的獎項以外，今年設立一個特別的獎項——觀眾票選獎，主辦單位當場發下一個透明壓克力盒，並且在每個人的座位放上一張所有參與案的勾選表單，在場每一人都可以成為這項獎的提供者：可以捐出任何幣值的現金、Paypal 虛擬幣，或是任何你個人願意提供的獎勵等；而每一個人也都有一票可以投給你所欣賞的提案。
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| 紀錄片《重_力》提案現場／圖片提供 林婉玉 |
在正式提案前一天，有一次提案練習。因為對提案的不熟悉，我花了很多時間排練講稿，以及準備可能的提問回答。到現場後，主辦方決定剪輯工作坊的提案要有所改變，他們認為已經有粗剪的作品，應該讓導演盡情的自我表達，而不需要像是競賽般的被質問，畢竟是走了比較久的製作了。剪輯工作坊的主持人是來自德國的 Brigid O’Shea，是歐洲紀錄片協會的聯合創辦人，她將擔任主要的提問者。她首先為觀眾介紹創作者的背景，再以提問的方式來幫助創作者表現自己。
提案練習也是我們六組製作案第一次正式看到彼此作品片段的時候，有的作品非常私密，充滿視覺拼貼嘗試，也有的作品於社會議題的討論深刻。我的製作主題，是我一直很關心的非主流表演藝術工作者，雖然我自己很關心，但我本來也會以為，來自台灣，以及藝術家的題目，是比較不容易讓人眼睛一亮的作品題目。沒有想到提案練習的過程，各國的參與者也能看著我的提案影片與解說，又哭又笑，這些反饋給予我很大的鼓勵與信心。當然，秦岳志細心的引導顯然有非常大的幫助。
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| Doc by the Sea 紀錄片提案大會剪輯工作坊頒獎典禮後大合照／圖片提供 林婉玉 |
提案大會結束，眾人終於鬆了一口氣，許多人一起到海邊散步，這邊的近海有很多的水草，水的深度可以徒步走到海中。來自日本山形影展的藤岡朝子（Asako Fujioka）說，好像水是很重要的媒介，給了紀錄片工作者很多療癒，相對於山形 Dojo 道場工作坊，是大量的雪。她說遇到好多影人都說想參與 Dojo，她露出苦笑表情，他們都不知道在那邊住的很辛苦啊，天氣那麼冷，廁所都是公用的。
三位剪輯導師另有一場講座分享，題目是紀錄片背後的敘事流程技術。第一個提問是剪輯師應該在製作的什麼階段加入？導師之一 Annie Fabini 回覆有兩種情況：一種是加入的時間非常的晚，像是面對完全不同語言與文化背景的題目，前期會需要很多翻譯、選擇素材的過程（比如從 12 小時的素材揀選到 2.5 小時／10 小時到 3 小時等等）；另外一種則是初期就加入，與導演不斷地對話。她強調，導演的位置和拍攝期必需不同，必須坐後面一點，而非一直想著跟隨著主角。Anne 也認為紀錄片剪輯師和劇情片剪輯師工作內容不同，紀錄片剪輯師應該等同編劇的位置。Swann dubus 認為加入團隊和開始剪是不同的事。秦岳志也同意，他們都認為越早加入越好，然而選擇加入一起工作，也需要給彼此時間，要站在對方的角度想想。主持人描述導演、製片、剪輯三者像是紀錄片的黃金三角，但也可能是暗黑三角（也可能不是三角形，而是長方形之類的）。參與眾人大約都心有戚戚吧。
第二個給剪輯師的提問是：「不同文化背景有不同的敘事嗎？」Swann 回答越在地越國際；秦岳志認為敘事方式並非和國籍有關，可能是來自導演或主角，他覺得主角可能更有影響力；Anne 表示她承認她喜歡傳統的三幕劇，也相信這是世界共通語言，她覺得劇情片反而比較有無情節的機會，但紀錄片的素材太廣泛了，因此就算是三幕劇也不會那麼的傳統。
最後則是請三位導師提出一個對他們的剪輯生涯很重要的字。秦岳志的字是：睡眠（Sleep）。Swann 的字是拳擊（Boxing）；Anne 則是詩（Poetry）。
最後，在頒獎典禮的所有獎項中，最令人羨慕的獎，應該就是眾人捐贈的觀眾票選獎了。公布這個獎的內容，除了各國紙幣以外，還有各種產業指導，以及來自秦岳志、藤岡朝子提供的日本旅遊協力等等。充滿祝福與愛的一個獎項。而對我個人來說，能夠擁有這一段密集思考與沈浸的時光，已是最大的好運與奢侈。
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| 公寓裡的工作站／圖片提供 林婉玉 |
後記
2004 年，我還在大學讀書，第一次去看 TIDF 台灣國際紀錄片影展，大概只看了兩部片：1992 年的《阿賀的生活》與 2004 年的《阿賀的記憶》。當時我正在製作我的第一部紀錄片《樂生活》，對於紀錄片的未來很懵懂，但在這兩部片中，我感受到時間對於紀錄片的力量。沒想到 20 年後，我可以和參與製作上述兩部紀錄片的秦岳志一起工作。去年開始到大學任教的秦岳志，生活非常的忙碌，每天和我們工作結束後，他還有許多視訊會議。在聊天過程中，也聽到他對學校面對紀錄片／電影教學上的一些奇怪選擇，知道他各方面的辛苦。我很好奇已經有這麼多業界經驗的他，為何會選擇教書，能夠理解想要提攜下一代的想法，但他卻好像選擇了一個要對抗很多價值觀的環境。秦岳志回答，是因為他的導師在這個學校開創了紀錄片的課程，導師離世，他希望能延續他的精神，讓紀錄片的教學不致停止。他的選擇是延續遺志。
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| 《重_力》（Gravity, Movement）劇照－阿忠在房間的A梯工作 圖片提供 林婉玉 |
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註1：紀錄片《重_力》（Gravity, Movement）劇情大綱：鄭志忠／阿忠，生於 1969 年，中華民國戒嚴的期間，四歲時感染小兒麻痺症。當時小兒麻痺並不流行，校園裡也沒有特殊教育。他需要靠自己學習長大。1987 年台灣解嚴，劇場活動活躍了起來。阿忠本來念商科，對學校一切感到無趣，他每週去看戲。有一天，看到一個徵求身障者演員的訊息，他去面試被選上了，開始了表演者的身份，直到現在。三十年後，台灣關於「共融」的反思正流行。演員阿忠，以強壯的上半身與失控的雙腿，成為直立人認識異身體的橋樑。阿忠要去街上，在電輪上悠遊移動。然而，自由從來不是天生，不是恩賜，不是與他人無關。